NICOLA
GIORGETTI

NICOLA GIORGETTI nasce a Pisa nel 1960, risiede a Torino dal 1989.

Nel 1976 vince il 2° premio con una pittura al concorso "La resistenza a Lucca" e si diploma Maestro d’arte applicata.

Nel 1979 consegue la Maturità Artistica all’Istituto Statale d’Arte di Lucca, viene nominato Segretario del Premio Nazionale di Pittura Filettole e si iscrive alla Facoltà di Architettura di Firenze, Ateneo dove si laurea con Lode e consegue l’abilitazione all’esercizio della professione di Architetto.

Nel 1986 il plastico di un suo progetto di architettura è selezionato ed esposto alla Triennale di Milano nel progetto “La scatola dell’anima” dell’arch. Mario Bellini, Direttore della Triennale.

Nell’A.A. 1987-88 alla Facoltà di Architettura di Firenze gestisce un seminario di “Analisi delle strutture urbanistiche e territoriali”, è nominato “Cultore della materia di progettazione urbanistica” e svolge ricerche per l’IRTU (Istituto di Ricerche Territoriali e Urbane).

Nel 1988 è nominato Direttore Artistico del Centro d'Arte La Pescaiola (PI) ed è Visiting Professor nella sessione estiva al Politecnico di Architettura a Darmstadt.

Nella primavera 1990 consegue il “Master in Pianificazione Territoriale e Mercato Immobiliare” al Politecnico di Torino e da ottobre diventa dipendente. Dal 1994 al 1998 lavora a Nizza in Francia. Rientrato in Italia dal 2000 al 2005 è docente a contratto al Politecnico di Torino presso la Facoltà di Architettura e al Master in Pianificazione Territoriale e Mercato Immobiliare.

Da sempre realizza opere di pittura e scultura e dal 1979 svolge alcune installazioni e performance. Nella pittura si interessa del segno grafico e del gesto quali elementi formali e dinamici, mentre nelle installazioni e performance evidenzia i rapporti tra spazio e tempo in architettura, dove elementi dinamici ed estetici contribuiscono a definire i rapporti spaziali degli elementi base dell’architettura. In particolare nel 1980 progetta realizza e documenta le 3 opere: il Recinto – la Porta – il Ricovero, temi affrontati anche in anni successivi.

I lavori pittorici e scultorei sono spesso frutto di ricerca e spaziano da temi propriamente formali a quelli che partono anche da riflessioni sulla società e le politiche, convinto che l’arte sia un diapason della società, con un ruolo specifico, portatrice di messaggi che aggiungono valore a quello propriamente estetico.

Negli anni ha partecipato ed è stato invitato a varie mostre d'arte: a Lucca, Pietrasanta, Pisa, Roma, Torre Pellice, Torino.

Recentemente ha sviluppato i progetti: "Architetture Possibili e Impossibili" e "Progetto Memoria". "Architetture Possibili e Impossibili", che è stato oggetto di riflessioni anche col prof. Luca Beatrice (recentemente scomparso, Direttore della Quadriennale di Roma), affronta con ironia il tema del fare architettura nell’epoca contemporanea e nel suo contesto. "Progetto Memoria" tratta il tema della guerra partendo da riflessioni sulle distorsioni presenti nella comunicazione mediatica.

Su invito della curatrice M. Nucera Mantelli ha esposto due opere del "Progetto Memoria" nella mostra collettiva “Between Good and Evil – tra Spirito e Forma” dal 8 Giugno al 3 agosto 2024 a Torre Pellice (TO). A seguito di questa partecipazione -risultando le opere esposte particolarmente apprezzate da critica e media- ha ricevuto da CSA Farm Gallery di Torino l'offerta di esporre una ampia selezione del Progetto Memoria in una mostra personale svoltasi a Febbraio 2025, e presentata da Marcello Corazzini e dal Prof. G. Lepore. Questa mostra è stata poi riproposta tal quale ad Aprile 2025 dalla amministrazione comunale di Vecchiano (PI) negli spazi del rinnovato Cinema Teatro Olimpia.

Tra Aprile e Maggio 2025 ha esposto una mostra personale retrospettiva a Torino.

I suoi lavori sono stati pubblicati in riviste stampate e online, tra cui: Domus, Modo, Juliet, Olimpia in scena, Exibart, LiquidArte, Sguardi su Torino, La Stampa, ecc.

Di Nicola Giorgetti hanno scritto M.Corazzini, G.Lepore, A.Mistrangelo, P.Perilli, G.M. Tessari. 

PROSPETTIVE

Oggi mi interessa confrontarmi ed espandere l'attività approfittando dell'opportunità data dagli "special prize" e dalle residenze d'arte per visitare realtà nuove e produrre opere innovative.

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NICOLA GIORGETTI was born in Pisa in 1960 and has lived in Turin since 1989.
In 1976, he won second prize with a painting in the "La resistenza a Lucca" competition and graduated as a Master of Applied Arts.
In 1979, he earned his high school diploma in art from the Istituto Statale d'Arte in Lucca, was appointed Secretary of the Filettole National Painting Award, and enrolled in the Faculty of Architecture in Florence, where he graduated with honors and earned his license to practice as an architect.
In 1986, a model of one of his architectural projects was selected and exhibited at the Milan Triennale as part of the project "La scatola dell'anima" (The Soul's Box) by architect Mario Bellini, Director of the Triennale.
In the academic year 2019/2020 From 1987 to 1988, he led a seminar on "Analysis of Urban and Territorial Structures" at the Faculty of Architecture in Florence, was appointed "Cultore della materia di progettazione urbanistica" (Urban Planning Expert), and conducted research for the IRTU (Institute for Territorial and Urban Research).
In 1988, he was appointed Artistic Director of the La Pescaiola Art Center (PI) and was a Visiting Professor during the summer session at the Polytechnic of Architecture in Darmstadt.
In the spring of 1990, he earned a Master's degree in Territorial Planning and Real Estate from the Polytechnic of Turin, and in October became an employee. From 1994 to 1998, he worked in Nice, France. Returning to Italy, from 2000 to 2005, he was a contract professor at the Polytechnic of Turin in the Faculty of Architecture and in the Master's program in Territorial Planning and Real Estate.
He has always created paintings and sculptures, and since 1979, he has created installations and performances. In his painting, he focuses on graphic signs and gestures as formal and dynamic elements, while in his installations and performances he highlights the relationships between space and time in architecture, where dynamic and aesthetic elements contribute to defining the spatial relationships of the basic elements of architecture. In particular, in 1980, he designed, created, and documented three works: the Enclosure, the Door, and the Shelter, themes he continued to explore in later years.
His paintings and sculptures are often the result of research and range from strictly formal themes to those that also draw on reflections on society and politics. He believes that art is a tuning fork for society, with a specific role, conveying messages that add value to the purely aesthetic.
Over the years, he has participated and been invited to various art exhibitions: in Lucca, Pietrasanta, Pisa, Rome, Torre Pellice, and Turin.
He has recently developed the projects "Possible and Impossible Architectures" and "Project Memory."

"Possible and Impossible Architectures," which was also the subject of discussions with Prof. Luca Beatrice (recently deceased, Director of the Rome Quadriennale), ironically addresses the issue of creating architecture in the contemporary era and its context. "Progetto Memoria" addresses the theme of war, starting with reflections on the distortions present in media communication.
At the invitation of curator M. Nucera Mantelli, he exhibited two works from the "Progetto Memoria" in the group exhibition "Between Good and Evil – tra Spirito e Forma" from June 8 to August 3, 2024, in Torre Pellice (Turin). Following this participation —the exhibited works proving particularly well-received by critics and the media— he received an offer from CSA Farm Gallery in Turin to exhibit a large selection of the "Progetto Memoria" in a solo exhibition in February 2025, presented by Marcello Corazzini and Professor G. Lepore. This exhibition was then re-presented in April 2025 by the municipal administration of Vecchiano (Pisa) in the renovated Cinema Teatro Olimpia.
Between April and May 2025, he held a retrospective solo exhibition in Turin.
His works have been published in print and online magazines, including Domus, Modo, Juliet, Olimpia in scena, Exibart, LiquidArte, Sguardi su Torino, La Stampa, and others.
Nicola Giorgetti has been written about by M. Corazzini, G. Lepore, A. Mistrangelo, P. Perilli, and G.M. Tessari.

OUTLOOK
Today, I'm interested in exploring and expanding my practice, taking advantage of the opportunities offered by special prizes and art residencies to explore new spaces and produce innovative works.