Franco-suisse, née en France en 1969, j’ai décidé de m’installer au Canada en 1989, à Montréal. J’ai quitté le Québec en 2006 pour la Suisse, où j’y vis depuis.
À l’âge de 19 ans je décide de quitter la France pour le Canada, à Montréal.
De 1989 à 1993, c’est en tant que sculpteur autodidacte active dans le Junk Art, que je participe à de nombreuses expositions et actions sur la scène artistique underground de Montréal.
En 1993, j’intègre l’Université Concordia de Montréal au département Fine Arts en sculpture et fibres.
En 1997, une expérience de plusieurs mois en Afrique, en Guinée, marque un tournant dans ma démarche artistique. De retour à Montréal, je m’intéresse et m’engage dans l’art communautaire et l’art humaniste.
En 2005, je me rends régulièrement dans le Nunavik chez les inuits et indiens cris, cette expérience influencera grandement la suite de mon parcours.
En 2006, je quitte le Canada pour la Suisse.
Depuis 1999, j’ai bénéficié des bourses de création et des prix (Canada, Suisse, Belgique), et enchaîne des actions et des expositions en galeries et musées.
Mes œuvres sont achetées par plusieurs collections nationales (Musée du Bas-Saint- Laurent à Rivière du loup, Bibliothèque Nationale du Canada, Bibliothèque Nationale du Québec, Loto-Québec) et privées.
Ma passion pour le Land Art prend racine en 2014. Depuis, je pratique le Land art et participe à différents évènements Land Art nationaux et internationaux.
Spécialisée en intervention Land Art avec le public, j’anime régulièrement des ateliers de pratique artistique Land Art pour enfants et adultes, dans des écoles, mais aussi dans des villages en Suisse et en Inde.
Mon engagement avec les enfants de tous horizons devient mon moteur.
L’intérêt que je porte à l’humanité est la clé de voûte de ma motivation d’artiste.
L’Être humain comme la Nature est être de symboles. Mais plus que jamais encore il ne doit pas oublier qu’il habite une forêt de symboles.
Ma démarche est simple puisqu’elle reste fondée sur des valeurs de partage et d’optimisme.
Tout est vibration dans notre forêt terrestre.
L’artiste crée dans son coeur.
La sculpture m’a permis très tôt de confronter la matière jusqu’à enfin y danser avec elle.
Peindre me connecte à l’eau, j’apprends à nager dans mon ciel et d’ouvrir d’autres silences.
Que ce soit à travers la sculpture, la peinture, le land art et l’écriture, ce que j’ai à exprimer passe par mon lien avec la matière vers un rêve conscient d’une existence qui se rappelle.
