Gian Mario Conti, painter, musiciam, performer, yoga teacher.
He was born in Clusone, a little village among Prealpi Orobiche, in Val Seriana, on the 25th of
April 1966.
During his vocational training he develops an aesthetics which joins in a sole conductor theread,
pictorial, musical and gestural language.
Starting from the 80's he took part to a large mumber of exhibitions in Italy:
" Tempo dell' Assenzio"( Wormwood Time), " Uomo codice a barre"(Mentre bar code),
"Crocifissioni" (Crocifixions), "Totem", " Nidi" (Nesta), and within the framework of his informal
and synesthetic research: " Tragitti"( Ways), " Bruciature" ( Burns), " Ciclo dei verdi" ( Cycle of
green), " Ciclo dei rossi" ( Cycle of reds), "Le sognanti" ( The dreamers)
Into these cycles he develops the dialogue among musical writing, gesture, and pictorial sing.
Gentle and restless soul, he loves describing himself living in an " Inhabited Loneliness".
His works express the sense.
The first thing that hits, by observing them, it is the white spaces where on can read the infinite
and the silence.
The " Inhabited Loneliness" where everyone, for fear of hearing It, fills it with excess.
His drawings are full of symbolism, and the spectator, as if in front of a mirror, projects his /her
own fears and emotions.
The Cycle of Blood, life/death joins ti the sense of purification and rebirth, where the essence of
life and the necessity of the contact with Nature, brings us back to the meaning of " Being" in a
society where " Having", and with it the excess, has taken place.
Gianmario Conti, musicista, performer, insegnante yoga.
Nasce a Clusone il 25 Aprile 1966, un piccolo paese tra le Prealpi Orobiche, in Val Seriana.
Sviluppa nel suo percorso un' estetica che coniuga, in un unico filo logico conduttore, il linguaggio
pittorico, musicale e gestuale.
In Italia, numerose sono le sue mostre a partire dagli anni " 80 : " Tempo codice a barre", "
Crocifissioni" , " Totem", " Nidi", e nell' ambito della sua ricerca informale e sinestetica: "Tragitti",
"Bruciature", "Ciclo dei Verdi", " Ciclo dei Rossi", " le Sognanti".
In questi cicli, sviluppa il dialogo tra scrittura musicale, gesto e segno pittorico.
Animo gentile ed inquieto, lui si definisce vivere in una " Solitudine Abitata".
Le sue opere ne esprimono il senso.
La prima cosa che colpisce, osservandole, sono gli spazi bianchi dove si legge l' infinito e il
silenzio.
Il " silenzio abitato" che ciascuno, per timore, di ascoltarlo lo riempie di superfluo.
I suoi disegni sono colmi di simbolismi, ed il fruitore, come dinanzi ad uno specchio, trasferisce le
proprie paure ed emozioni.
Il ciclo del sangue vita/morte si unisce al senso di purificazione e rinascita, dove l' essenza della vita
e la necessità del contatto con la natura ci riporta al significato di "Essere" in una società dove " L'
Avere", e con esso il superfluo, ne ha preso il posto.
