JS d?l Basse-Sambre

Biographie succincte en français

Je dispose de plusieurs reconnaissances ( après l’école primaire Communale de Falisolle, Charleroi, Auvelais, l’enseignement industriel de Falisolle, Tamines, Châtelet, Fosses, Namur ) dont un diplôme d’études supérieures du 1er degré… distinctions obtenues généralement en cours du soir, c’est-à-dire après les heures de travail.  

J’ai exercé, dans le privé, à Auvelais, durant des décennies, des responsabilités sur du personnel technique et eu de nombreuses possibilités d'originalités de toutes sortes pour des lignes de production automatiques où quantité de fonctionnements étaient à la pointe de mon crayon. Consciencieux et battant, suivant les idées contenues dans " La charte de Quaregnon " et le " Discours à la jeunesse de Jaurès ", l’on m’y laissait une large autonomie, j’y suis passé successivement d’ouvrier, à employé puis à cadre.  

Expériences notamment durant 6 ans et jusqu'en 1990 au lieu de mon domicile à Franière ( entité de Floreffe, 6.600 habitants alors ) à des responsabilités au Centre Culturel et de conseiller au centre public d’aide sociale ( ce qui était appelé dans le passé « Bureau de bienfaisance Â» ou encore « La table des pauvres Â» ).  

En 1995 avec ma fille que je tenais à sensibiliser au patrimoine régional ( à ce moment monitrice de l'école Provinciale, à la plaine des jeux du bois de l’Harzée à Falisolle, par la suite elle éditera le Glossaire d'Arsimont - Contribution au parler wallon en Basse-Sambre ( qui est consultable et téléchargeable sur ce site, 313 pages )), nous créons un personnage pour former un groupe carnavalesque de traditions populaires wallon ( fonctionnements, en langue locale, costumes, chansons, activités diverses… ), le Carnaval détenant par définition une critique sociétale. C’est mon apport à Fârjole, Falisolle, lieu de vie de mes parents, de mon enfance et adolescence. Beaucoup s'y sont investis mais, pour que cela persiste, j'ai été contraint d'assumer, d'être la cheville ouvrière de ce groupe ( qui aujourd’hui perdure ) durant ses 13 premières années d’existence… et encore les quelques années suivantes pour des évènements ponctuels.

Très jeune, je lisais tout ce qui était disponible à la maison et je me suis intéressé aux arts plastiques : en 1961, âgé de 12 ans, je décide seul de m’inscrire et de suivre des cours de dessin. Pour l’anecdote et afin de comprendre ma détermination, je m’y rendais à pied, ce qui me demandait 30 minutes de marche intensive à l’aller comme au retour. Je ne comprenais pas la légèreté du contenu des Å“uvres des adultes que j’y voyais, de ce monde si fréquemment immonde qui n’a pas vraiment changé depuis. De cette date vient, guidant mes pas, ma prise de conscience, mon désaccord, ma contestation et mon dynamisme pour essayer d'exhiber l'occulté, le refoulé.

J’ai poursuivi au total une formation d’une dizaine d’années de cours du soir en Académies de Beaux-Arts, souvent accompagnée d’histoire de l’art : à Tamines ( Alix Dufaux ), à Châtelet ( Roland Dubois et Brigitte Debay ) puis à Namur ( Luc d'Haegeleer ) en dessin, sculpture et sérigraphie.

L’académie, rappelons-le, impose de faire de la main ce que l’œil voit mais surtout elle donne l’émulation en côtoyant les exigences et les réalisations d’autrui. Une fois ces acquis, les travaux qui s'ensuivent ne sont jamais gaucherie mais volonté. J’ai notamment les connaissances et les expériences du travail du bronze, summum en sculpture classique, dont j’ai déjà réalisé intégralement les opérations, ce qui légitime d'aborder le monumental. J’ai été reconnu en cela en 1990 par le certificat de fin d’études de l’Académie des Beaux-Arts de Châtelet.  

Mes personnages sont régulièrement présentés nus, c’est pour : prendre en considération les traditions grecque, romaine, classique, académique ; gagner en intemporalité car des vêtements marquent une époque ; montrer ce bipède qu'est l’humain dénudé, car, en vérité, il ne possède que lui-même et est relativement démuni, vulnérable, devant les évènements.  

Ignorant ceux qui magnifient, idéalisent, exaltent le labeur des travailleurs pour les stimuler, je citerai pour exemples de références : Jacques Callot, Honoré Daumier, Otto Dix, James Ensor, Francisco Goya, George Grosz, Keith Haring, Frans Masereel, Félicien Rops… Pour les contemporains, je me retrouve particulièrement chez les dessinateurs (-trices) de presse et les humoristes. On peut dénombrer quantité d’écrivain(e)s traitant de ces sujets, mais le problème du livre est que les gens lisent peu ou pas et qu’un livre (re)fermé n'interpelle aucunement. L'objet est au contraire visible en permanence et rappelle de par sa présence.  

J'écris avec autant d'intensité pour : définir mes constructions et, ce faisant, j'approfondis mes observations, ce qui m'impose de persévérer dans ma démarche, celle de brosser le présent en bravant ce qui pourrait déranger... l'incertitude est d'ailleurs totale depuis le début quant à son écho ; concourir à en convaincre et en entraîner d'autres sur cette piste insuffisamment empruntée.  

Sur le chemin tant que j’en ai la motivation, les possibilités, le temps et la vigueur...

Short Biography in english

I have several recognitions ( after the Communal Primary School of Falisolle, Charleroi, Auvelais, the industrial teaching of Falisolle, Tamines, Châtelet, Fosses, Namur ) including a diploma of higher education of the 1st degree... distinctions generally obtained in the evening class, after the working hours. 

For decades, I worked in the private sector in Auvelais, I held some responsibilities about the technical staff and had many possibilities of originality on all kinds about for automatic production lines, many functions were at the tip of my pencil. Conscientious and determined, following the ideas contained in "The Charter of Quaregnon" and the "Discourse to the Youth of Jaurès", I was given a large degree of autonomy, successively going from worker to employee and then to manager. 

Experiences notably during 6 years and until 1990 at my place of residence in Franière ( entity of Floreffe, 6,600 inhabitants then ) with responsibilities at the Cultural Centre and as an advisor to the public social assistance center ( what was once called "Bureau de bienfaisance" or "La table des pauvres" ). 

In 1995 with my daughter that I wanted to raise awareness of regional cultural heritage ( at that time instructor of the Provincial School, at the Harzée Woods Playground in Falisolle, then she published the Glossary of Arsimont - Contribution to the Walloon language in Basse-Sambre ( which is available for consultation and download on this site, 313 pages )), we create a character to form a group of Walloon folk traditions ( functioning, in local language, costumes, songs, various activities... ), the Carnival holding by definition a societal critique. It is my contribution to Fârjole, Falisolle, the place where my parents, my childhood and adolescence lived. Many have invested themselves in it but, in order for it can to continue, I was forced to assume, to be administrator of this group ( which today continues ) during its first 13 years of existence... and again the following few years for events others.

From a very young age, I read everything that was available at home and I became interested in the visual arts : in 1961, at the age of 12, I decided to register and take drawing classes. For the anecdote and to understand my determination, I went there on foot, which required 30 minutes of intensive walking both ways for each lesson. I did not understand the lightness of the content of the works of the adults I saw there, of this world so frequently ignoble which has not really changed since. From this date comes, guiding my steps, my awareness, my disagreement, my contestation and my dynamism to try to show the occult, the repressed. 

In total, I followed a ten-year course of evening classes in a few Academies of Fine Arts, often accompanied by art history : in Tamines ( Alix Dufaux ), Châtelet ( Roland Dubois et Brigitte Debay ) and then in Namur ( Luc d’Haegeleer ) in drawing, sculpture and silkscreen printing.

The academy, let us remember, imposes to do with the hand what the eye sees but above all it gives emulation seeing the demands and achievements of others. Once that acquired, the work that follows is never clumsy but wished. In particular, I have the knowledge and experience of working with bronze, the ultimate in classical sculpture, whose operations I have already carried out in full, which legitimizes to approach the monumental. I was recognized in this in 1990 by the certificate of graduation of the Academy of Fine Arts of Châtelet.  

My characters are regularly presented naked, this is to : take into consideration Greek, Roman, classical, academic traditions ; gain in timelessness because clothes mark an era ; show this biped that is the naked human being, because, in truth, he only owns himself and is relatively helpless, vulnerable, in front of events. 

Ignoring those who magnify, idealize, exalt and stimulate the labeur of workers for the benefit of the rich, I will cite as examples of references : Jacques Callot, Honoré Daumier, Otto Dix, James Ensor, Francisco Goya, George Grosz, Keith Haring, Frans Masereel... For contemporaries, I find myself particularly among press illustrators and humorists. We can count a lot of writers dealing with these subjects, but the problem with the book is that people read little or no and that a (re)closed book is not relevant at all. On the contrary, the object is permanently visible and recalls by its presence. 

I write with big intensity to : define my constructions and, in doing so, deepen my observations, which requires me to persevere in my approach, that of brushing the present by braving what could disturb... the uncertainty is moreover total from the beginning as to its echo ; to contribute to convince and bring some others on this insufficiently used path. 

On the road as long as I have the motivation, the possibilities, the time and the vigor...

More informations on the site www.js-del-basse-sambre.jimdofree.com 

Le réalisme dans l’art pour un monde meilleur, décent (Approche succincte en français)

Origines, formations, activités et expériences diverses m’ont permis d’acquérir un regard critique et acéré. La démarche est d’attester des (dys)fonctionnements existants, de montrer par des constructions réalistes, des évènements tantôt de la vie courante, tantôt des travers de cette société profondément malade, injuste, absurde, si difficile pour beaucoup, dont les aliénations, contradictions et déséquilibres présagent du désastre. Que font les gens pendant ce temps-là ! L’ensemble de mes travaux permet en quelques regards de sortir des scènes quotidiennes de ce fouillis, et pour qui veut le voir et y réfléchir, de survoler ce qu’est la société de la pensée unique.

Dépassant le conformisme, les geignements omniprésents et l’indignation, c’est une contribution transmise pour un monde plus harmonieux. C’est particulièrement important pour la jeunesse, qui ayant pris le train en marche n’a pas choisi tout cela.

Comment aborder ces représentations si ce n’est par le biais de l’humour, de la dérision voire du grotesque ? Un moyen d’exagérer, de caricaturer des situations réelles de vie est de prioriser le vrai habituellement invisible à l’œil sur le décoratif. Le défi est d’innover, de faire sortir de ce néant, de par ses contenus, ses sujets et ses lignes, des figures puissantes et inédites de voies inexplorées. Chaque création nouvelle vient s’ajouter et complète la série. Un art utile pour montrer des valeurs ou encore pour désigner des particularités du système ! Mes travaux ne conduisent pas au découragement ni à l’engourdissement mais suscitent l’action, c’est en quoi ils sont optimistes.

Si les natifs ne défendent pas leur patrimoine, qui le fera ! Chaque travail est une facette du thème générique « Saynètes de la vie de tous les jours Â», est estampillé de mon logo et possède un nom en wallon de la Basse-Sambre, région en aval de Charleroi, dans cette langue ancestrale directement issue du latin populaire, élément majeur de l’identité culturelle, aujourd’hui pleinement délaissé.

Liberté est offerte à chacun d’interpréter la thématique principale de chaque pièce et de décortiquer les détails, clins d’œil souvent arsouilles, évoquant des réalités secondaires. Une association de quelques pièces renforcera, quant à elle, une idée particulière.

On ne crée pas pour soi-même. Défenseur d’un art accessible à tous, y compris financièrement, j’ai choisi pour mes rondes-bosses le modelage, le moulage et le tirage de travaux en céramique émaillée, matériau traditionnel de la région, permettant en y prenant soin, d’accompagner bien des générations. Chaque réalisation pourrait être disponible également, à tirage limité, ainsi que dans un volume monumental, en bronze. J’ai opté pour la sérigraphie en ce qui concerne le graphisme. Il y a unité dans tous ces ouvrages, d’emblée il est vu qu’ils sont engendrés par les mêmes mains. Ces approches requièrent, dans leur technique, la réplique de maints exemplaires, mais il n’y a jamais vraiment deux pièces les mêmes : les petites variations entre les épreuves ne sont pas des maladresses, elles sont inhérentes aux procédés manuels de les reproduire, soulignant ainsi la personnalité de chaque composition.

Voici donc des expressions concrètes du mécontentement ambiant, mais aussi d’espoirs. Des parcours de vie conduisent certains particuliers à partager ces analyses. L’occasion leur est donnée ici de s’entourer d’objets symboliques en accord avec leurs convictions et pourquoi pas, par exemple, les diffuser.