giulietta gheller

ITA

Laureata in Scultura all'Accademia di Belle Arti di Bologna e successivamente al corso di Arte del D.A.M.S. di Bologna, si è distinta vincendo il BEST 15 PRIZE a PARATISSIMA- Art Fair di Torino 2018 , vincendo il premio ESCHER per la scultura ad ARTE SALERNO-International Art Prize 2018, vincendo il terzo premio alla manifestazione Art in the Dunes- Premio Internazionale di Land Art e Site Specific.

E’ stata inserita nel catalogo ARTISTI – Annuario Internazionale di Arte Contemporanea Mondadori 2019 e invitata alla Bienal de arte Barcelona al MEAM (Museo Europeo Arte Moderna- Barcellona) per il 2019 e ha partecipato alla mostra Human Touch vincitrice del premio N.I.C.E. Paratissima Art Fair Torino, 2019.

Promuove il proprio lavoro attraverso esposizioni collettive e personali e in fiere d’arte nazionali indipendenti.

Convinta che l’arte sia uno strumento estetico con un importante ruolo etico, è interessata a portare le proprie opere verso il pubblico dei non addetti ai lavori e fuori dai luoghi espositivi tradizionali, mettendole a confronto con gli spazi e le situazioni più varie e promuovendo il reciproco contagio tra la scultura e la pittura da un lato e gli ambienti ospitanti e il pubblico dall’altro.

L’attività espositiva personale predilige quindi sedi che accolgano un’idea installativa più che espositiva, possibilmente immersi nella vita quotidiana delle persone: nel 2019 ha svolto due personali nella Chiesa di Santa Maria della Carità a Bologna, chiesa che ospita una parrocchia attiva e vitale e che è allo stesso tempo monumento storico-artistico e sede dell’unica pala d’altare di Annibale Carracci a Bologna. Qui è stato possibile disporre le opere nelle cappelle e negli angoli, sfruttando tanto la suggestione degli altari quanto quella delle muffe alle pareti. Ha partecipato a contest che inserivano le opere in ambienti rurali e naturali: è stata infatti selezionata tra i venti artisti presenti a “Venti contemporanei”, Cereggio, (RE) (19-21 luglio 2019) e tra le 12 istallazioni finaliste del premio “Art in the Dunes- premio internazionale di land art e site specific” svoltosi nella Riserva naturale di Punta Aderci, a Vasto, di cui ha vinto il terzo premio.

Dedica ampio spazio al confronto con altri artisti e alle contaminazioni con linguaggi diversi. Muovendosi in questa direzione si è molto concentrata in alcuni progetti teatrali e performativi che hanno portato le sue sculture ad avere nell'Azione un ruolo non scenografico ma propriamente drammaturgico.

E’ infatti ideatrice e autrice del progetto "Metamorfosi", scelto per le celebrazioni del bimillenario della morte di Ovidio dall’associazione inter-universitaria RodopisExperience Ancient History. Il progetto ha previsto due diversi momenti artistici legati tra loro: un'installazione di sue pitture e sculture e uno spettacolo teatrale realizzato da Debora Pradarelli che dialoga con le sculture, in scena. Questo progetto, elaborato nel corso dell'inverno 2017, ha ottenuto una residenza a Bologna, presso Dynamo via Indipendenza 71/Z, dove è stato presentato in anteprima. A fine settembre è stato realizzato all’interno del festival Conversazioni- 70° ciclo di spettacoli classici di Vicenza, nella sede del Palladio Museum. A Urbino, con il patrocinio del Comune e dell'Università degli Studi “Carlo Bo”, è stato ospitato alla DATA- ex scuderie ducali. ll progetto è stato realizzato anche presso il Teatrino Fontana a Legnano (Milano).

E’ tornata al teatro collaborando all’ideazione e alla realizzazione dello spettacolo “Io sono Altro- L’opera diversa”, che vede due sue sculture in scena, e che mette in gioco il senso di Necessità che accomuna da un lato l'opera d'arte, dall’altro la vita stessa di Margherita Maddaloni, affetta da tetraparesi spastica, scrittrice e, per questa occasione, attrice nei panni di se stessa. Lo spettacolo è stato prodotto dal Comune di Pesaro e portato in scena al Teatro Sperimentale di Pesaro il 7 febbraio 2019. Ne è stata fatta una versione cinematografica curata dal regista Andrea Laquidara che ha realizzato anche i video autoriali inseriti nello spettacolo. La versione cinematografica viene proiettata in festival e in contesti educativi.

Le esposizioni che erano previste per il 2020 sono in gran parte state rinviate a causa dei periodi di Lockdown ma il 6 settembre ha realizzato, sulla spiaggia di Rimini la Performance “REQUIEM PER UN SUDARIO VUOTO- Azione irreversibile su una scultura”. Si è tratta di un'Azione che mette al centro il tema della Perdita e lo fa imponendo in una dimensione estetica l’esperienza reale di irreparabilità. Una statua in argilla essiccata, opera unica nata per l’occasione, è stata calata nelle acque basse della riva e, nei fatti, dissolta in mare. La Performance, realizzata all’alba, è stata ripresa da Andrea Laquidara e Angela Cervellieri che ne hanno ricavato un cortometraggio di circa 10 minuti.

Sta infine promuovendo il progetto "OSTRAKON- pensando a Ipazia"- AZIONE DI SCULTURA COLLETTIVA in collaborazione con la regista Alice Toccacieli.

ATTIVITA’ ARTISTICA RECENTE

2020 Rinviate causa Lock down:

I CADENTI, personale al Museo dell’Oratorio di San Giovanni di Urbino

CANDIDE CADUCHE, bi-personale con Valentina Biasetti allo Spazio BACS di Leffe (BG)

LA VOCE DEL CORPO, VI biennale di Osnago

2020 IMAGINEM CONTEMPORARY, collettiva al Refettorio dell’Abbazia di San Benedetto Po, 12 settembre-4 ottobre

2020 6 settembre performance “REQUIEM PER UN SUDARIO VUOTO- Azione irreversibile su una scultura”

2019 TERZO PREMIO Art in The Dunes, Vasto, 9 novembre

2019 HUMAN TOUCH- Mostra N.I.C.E. a Paratissima Art Fair Torino 2019, a cura di Laura Pieri e Paolo Lolicata, la mostra è vincitrice del premio N.I.C.E. 30 ottobre- 3 novembre

2019- AMAR PERDONA- Personale alla Galleria della Fondazione Moderni, Roma, 4-27 ottobre

2019- VENTI CONTEMPORANEI- Venti artisti contemporanei nel borgo di Cereggio (RE), 19-21 luglio

2019- ART IN THE DUNES premio internazionale di Land Art e Site Specific, Riserva Naturale di Punta Aderci, Vasto (CH), 20 luglio-4 agosto

2019 – PARATISSIMA TALENTS- GIOVANI ARTISTI CONTEMPORANEI IN MOSTRA. Mostra dei Vincitori di Paratissima Torino, 2018, Castello Visconteo- Sforzesco di Novara, 4 aprile -1 maggio -patrocino Città di Novara e Regione Piemonte.

2019-CRISALIDE mostra personale alla Chiesa di Santa Maria della Carità, Bologna, 17 aprile-5 maggio

2019 BIENAL DE ARTE DE BARCELONA presso il MEAM, Museo Europeo di Arte Moderna di Barcellona, 5-7 aprile.

2019 esposizione collettiva di una selezione delle opere pubblicate nell’Annuario internazionale “Artisti 2019″ Mondadori, SPAZIO W37, Milano, 27-30 marzo.

2019 marzo -pubblicazione dell’Annuario internazionale “Artisti 2019″ Mondadori.

2019 AMAR PERDONA, mostra personale alla Chiesa di Santa Maria della Carità, Bologna, 10-24 febbraio.

2019 Rappresentazione teatrale “IO SONO ALTRO- L’OPERA DIVERSA” con due sue sculture in scena. Teatro Sperimentale di Pesaro, 7 febbraio. Regia teatrale Stella Mei; regia video Andrea Laquidara; in scena Lucia Bianchi e Marianna Margherita Maddaloni; ideazione di Nerio Cariaggi, Giulietta Gheller, Marianna Margherita Maddaloni. Patrocinio del Comune di Pesaro.

2018 VINCITRICE del PREMIO ESCHER per la Scultura ad ARTE SALERNO International Art Prize 2018. dicembre 2018.

2018 Collettiva presso Ex- scuderie estensi di TIVOLI, 10-11 novembre, patrocinio Comune di Tivoli

2018 Esposizione L’AltroRitratto a cura di Isabella La Fauci e Aurora Tema, quinta edizione del progetto N.I.C.E. nell’ambito di PARATISSIMA ART FAIR TORINO

2018 Esposizione generale di PARATISSIMA ART FAIR TORINO 31 ottobre- 4 novembre, Ex-Caserma La Marmora, TORINO e VINCITRICE del BEST 15 PRIZE di PARATISSIMA ART FAIR TORINO.

2017- esposizione personale a Urbino, DATA-ex scuderie ducali, 2-22 dicembre

-2017 Mostra personale presso Galleria Apart- spazio critico di Vicenza, a cura di Sharon di Carlo.

-2017 Progetto Metamorfosi in scena al Palladio Museum di Vicenza, 29 settembre-1 ottobre

-2017 mostra personale al Rifugio antiaereo di Bologna (via Indipendenza 171/Z), 1-16 settembre

-Nel 2016, scelta dall’Associazione universitaria internazionale Rodopis-Experience Ancient History, ha ideato il progetto "Metamorfosi", una riflessione sulle Metamorfosi ovidiane da restituire alla contemporaneità attraverso i mezzi espressivi della pittura, della scultura e della performance teatrale.

-Nel 2014 è stata una dei quattro artisti della mostra “Passaggi” allestita all'interno del Museo Statale Omero, ad Ancona e inserita nel calendario del Festival Adriatico Mediterraneo e nel Gran tour cultura 2014 "Musei - Archivi - Biblioteche Crocevia di culture" promosso dalla Regione Marche. La mostra è stata realizzata con il sostegno dell'Ambasciata Israeliana di Roma e in collaborazione con la Biennale di Arte Ebraica Contemporanea di Gerusalemme.

-Nel 2014 è stata invitata al progetto regionale per la promozione delle arti contemporanee ReMARCHEble nel suo primo evento con due opere pittoriche.

Nell’estate 2005 è stata selezionata con due opere pittoriche alla “Rassegna Internazionale d’arte G.B.Salvi” di Sassoferrato e nel 2013 vi ha nuovamente preso parte, su invito della critica e storica d'arte Silvia Cuppini, con due sculture e due dipinti.

-Ha partecipato a diverse mostre collettive di pittura e scultura a Bologna, Ferrara, Casalmaggiore (CR), S. Lazzaro di Savena (BO), San Marino, Sabbioneta (MN), Urbino, Brescello (RE), Pesaro, Casteldelci (PU), Tivoli (ROMA), Ariccia (ROMA).

ENG

She completed two Master’s Degree in ‘Sculpture’ (Academy of fine arts of Bologna) and ‘Disciplines of Art, Music and Performance’ (D.A.M.S. University of Bologna).

In 2018 she was awarded the BEST 15 PRIZE at PARATISSIMA14- ART FAIR Torino and the PREMIO ESCHER per la Scultura at ARTE SALERNO- International Art Prize 2018.
She was selected among the 50 sculptors figuring in the 2019 Mondadori International Yearly report of Contemporary Art “ARTISTI”.
Third classified at Art in the dunes- Land Art and Site Specific Biennial International Award.
Michelangelo Award given by the publisher EA-Effetto Arte and specialized magazine Art Now. In 2019 her sculptures were exhibited at MEAM in Barcellona.

She took part in collective and solo exhibitions of paintings and sculptures and in national independent art fairs. The most important solo exhibitions took place in Rome (Moderni Foundation), Vicenza (Apart art gallery), Urbino (DATA Duca Stables), Bologna (two exhibitions at Santa Maria della Carità Church). The quarantene of 2020 have postponed a solo exhibition to the Oratorio gotico of Saint Joseph, Urbino, the bi personal exhibition to the space BACS (Bergamo) and the participation to the VI biennial of Art "The Voice of the Body" Osnago (Lecco): these events will take place in 2021

She creates art works in a variety of media: Painting, Sculpture, Theatre and Performance

Drawing is the means through which he experiments new ideas and pursues the careful study of the human figure, her great and long-lasting passion.

Favouring larger pieces, her paintings evolved from a very gestural and somewhat informal style to a precise, clean and tense painting. Only rarely she strayed from the representation of the human figure. His figures, both in painting and sculpture, they are young ephebics male and female.. They show a spiritual beauty and they are naked of a nudity without frills and protection.
As for techniques, she moves across oil, water colour and pastel. Recently in the 2020 spring quarantine period, she sought means that went to the origin of painting, looking for a poor and rudimentary technique, and rediscovered painting with rust.

Her full-size sculptures, as for painting, represents human figures in an essential way but sometimes in groups of two, with a positive reference to love. They are moulded in plastic and malleable materials such as clay, concrete, plaster, fiberglass, synthetic resin and similar.

Her sculptures on the theme of Metamorphosis highlighting the critical point of transformation, the moment of self-awareness between what you are not anymore and what you are not yet. Her full-size sculptures, often moulded in synthetic resin, show casts of natural elements becoming human or animal bodies
Currently she is working on medium-sized sculptures and bas-reliefs where natural materials such as branches and flowers are combined with human faces or busts and assume a strong metaphorical character.

In the last few years she started merging Art Languages to create Installations and Site Specific Works.

In 2017, she cooperated with the Cultural Association Rodopis –Experience Ancient History to plan and realise the “Metamorphosis” project, celebrating the bimillenary of Ovid's death. The project consisted of the creation of an original theatrical play, where Giulietta Gheller’s sculptures where displayed on stage and an indipedent installation of her works. This show, wich was set at the Palladio Museum, was included in the Vicenza’s 70th cycle of Classical Performances named ‘Off-Conversations’. The project has been reproduced for the “Carlo Bo” Urbino University and in the Bologna air-raid shelter, in via Indipendenza and in a number of other locations. Giulietta collaborated in conceiving a second theatrical play titled “Io sono Altro- l’Opera diversa” which included two other sculptures on stage. The play was produced by the Municipality of Pesaro.

More recently, she has been working on performances which involved sculptures being altered on stage and permanently modified. These performances put the transformation in front of spectators not as part of a representation but as part of an action been performed.
She considers sculpture an “ Empathic” language, since both the work of art and the space in wich it is settled acquire new senses and meanings in their reciprocal relationship.

In the 2020 Spring quarantine period She returned to painting. She experimented with many techniques searching for a "whispered painting": a painting in which She looked for the minimum point. The minimum in relation to the choice of canvas to paint on, stained and un-primed. The minimum compared to the choice of color, an almost transparent color, up to the rust paint ( dissolving rust in water in a traditional, local way), to completely avoid the industrial color. The minimum considering the subject represented: isolated figures, without connotations, immersed in empty spaces.

In the summer of 2020 She worked on the realization of a performance entitled REQUIEM FOR AN EMPTY SHROUD and made on 6 September.

The performance required the presence of a sculpture, made for the occasion. It is a female figure, with African features, standing, nude, in life size. The sculpture however was in dried clay, it was not in terracotta (not earthenware) and the performance consisted in laying it on the bottom of the sea, close to the shore and let the water dissolve it until it disappeared.
It is an Action that concerns the experience of subtraction and loss: for this reason the artist has witnessed the entire duration of the dissolution of his work: it is a work on disappearance awareness and atonement.

RECENT ARTISTIC ACTIVITY

2020

IMAGINEM CONTEMPORARY, collective exhibition -Abbazia di San Benedetto Po (MN), September 12- October 4, 2020

2020Performance “REQUIEM- FOR AN EMPTY SHROUD- Irreversible Action towards a Sculpture”. Rimini, September 6,

2019

THIRD PRIZE at ART IN THE DUNES- Biennal International Award Land Art and Site Specific (July-August).

HUMAN TOUCH, collective exhibition N.I.C.E. curated by Paolo Lolicata and Laura Pieri. PARATISSIMA ART FAIR 15 TORINO, MULTIVERSITY. The exhibition won the N.I.C.E. PRIZE 2019, Ex-Accademia Artiglieria, Torino, October 30- Novembre 3, 2019

AMAR PERDONA – Solo exhibition, Galleria della Fondazione Moderni, Roma, October 3-27.

ART IN THE DUNES- Biennal International Award Land Art e Site Specific installation of the 12 finalist works in the Punta Aderci Natural Park, Vasto, July.

VENTI CONTEMPORANEI- Contemporary Art Festival in Cereggio (Modena), July 19-21.

CRISALIDE, Solo exhibition at Chiesa di Santa Maria della Carità, Bologna, April 13-28.

BIENAL DE ARTE DE BARCELONA collective exhibition, European Museum of Modern Art, Barcellona, April 5-7.

Exhibition of the 15 Award-Winning Works of PARATISSIMA Art Fair TORINO 2018- PARATISSIMA TALENTS, Castello Visconteo-Sforzesco of Novara, April 4- May 1.

Publication and presentation of the International Yearbook “Artisti 2019″ Mondadori, curated by Daverio, Beatrice, Crespi, Levi.

AMAR PERDONA, solo exhibition at Santa Maria della Carità Church, Bologna, February 10-24.

Theatrical representation “I AM OTHER- THE DIFFERET WORK”, Teatro Sperimentale di Pesaro, February 7.

2018

Winner of the ESCHER Prize, Sculpture section, at ARTE SALERNO 2018. Salerno, December 9.

Collective exhibition to Stables of Palazzo Este in TIVOLI, November 10-11

Winner of BEST 15 PRIZE -PARATISSIMA ART FAIR TORINO

Collective exhibition L’AltroRitratto curated by Isabella La Fauci and Aurora Tema, N.I.C.E. project - PARATISSIMA ART FAIR TORINO

Collective exhibition PARATISSIMA ART FAIR TORINO October31- November 4, Ex-Caserma La Marmora, TORINO

Collective Exhibition, Galleria Art Saloon: frames art & design, October 27 –November 9, ARICCIA (Roma))

2017

She obtained an artistic residency for the realization of the project "Metamorphosis", with Debora Pradarelli, at Dynamo, Bologna, August 20-31

Main venues that hosted the “Metamorfosi” Project: Bologna, Air-raid shelter; Palladio Museum, was included in the Vicenza’s 70th cycle of Classical Performances named ‘Off-Conversations’; Urbino Foyer Sala del Maniscalco, Teatro Sanzio; Legnago, Teatrino Fontana (Milano).

Solo exhibition at APART-spazio critico Gallery, curated by Sharon Di Carlo VIcenza, October 1-11

Solo exhibition DATA Ducal Stables, Urbino, december