Roberto Carlocchia nasce nel 1949 in Italia a Potenza Picena (MC), dove vive e lavora. Dopo il diploma frequenta il corso di Pittura all’Accademia di Belle Arti di Macerata con Remo Brindisi. Dalla fine degli anni ‘70 fino al primo decennio del nuovo millennio, alla passione per la pittura affianca il lavoro di graphic designer, con esperienze nelle tecniche di stampa e nell’advertising come Tecnico Professionale Pubblicitario nell’area creativa. Attualmente si dedica soprattutto all’attività pittorica che l’ha visto apprezzato protagonista in diverse mostre personali e collettive, sia nazionali che internazionali. I suoi quadri sono progetti, miraggi e metaforiche visioni tra fantasia e realtà: il mondo attuale è visualizzato con ottiche surreali e innovative accomunate da una ricerca figurativa che tende verso una sfera più concettuale dove, in un mix fra reale e irreale, si rivelano così i sogni e le ambivalenze esistenti nel nostro quotidiano.
Oggi la sua creatività si spinge oltre, ne sono un esempio l’applicazione di specchi sulle sue pitture digitali. Riflettersi nell’opera farà si che lo spettatore, fotografandosi, diventi parte integrante di essa in una espressione temporanea e in continua evoluzione.
MOSTRE PERSONALI
maggio 2016 - “Visioni&Finzioni” Museo Michelangiolesco di Caprese Michelangelo (AR)
dicembre 2016 - “Visionen & Fictions” InArte Werkkunst Gallery sede di Berlino
marzo 2017 - “Tutti i colori dell’utopia” InArte Werkkunst Gallery sede di Bergamo
giugno 2018 – “Visioni&Finzioni” Spazio Cultura Art Gallery Recanati (MC)
luglio 2018 – “I colori dell’utopia” Museo Civico Rocca Flea Gualdo Tadino (PG)
aprile 2019 – “Colorstory50” Cantine Moroder Loc. Montacuto - Ancona
ottobre 2019 – “Art and heart” BNL BNP Paribas/Telethon - Civitanova Marche (MC)
MOSTRE COLLETTIVE
maggio 2016 - “Nowart” Internazionale di arte a InArte Werkkunst Gallery di Bergamo
giugno 2016 - “Gefunden Objekt” Collettiva a InArte Werkkunst Gallery di Berlino
giugno 2016 - “Contemporanea” Collettiva internazionale Palazzo Pallfy - Bratislava
giugno 2016 - “Osaka Art Expò 2016” Sale della “Sistema Gallery” di Osaka
dicembre 2016 - “ARTbeLU” Rassegna d’arte internazionale a Lussemburgo
giugno 2017 - “VII Rassegna di Arte Contemporanea” al Museo Casa dei Carraresi -Treviso
maggio 2018 – “Nowart 2017” Mostra internazionale di arte presso Casa Cava a Matera
settembre 2019 – “R.U.A. | Re Use Art” Ecologia d’arte contem InArte Werkkunst Gallery Bergamo
giugno 2020 - “Eptameron” Collettiva di 7 artisti alla galleria Tivarnella Art – Trieste
luglio 2021 - “MIITTAC Sconfinamenti creativi” MIIT Museo Internazionale Italia Arte – Torino
settembre 2021 - “DeSidera Festival di arte contemporanea” - Ass. Sestante - Trieste
dicembre 2021 - "12/21 Exhibition" 1758 venice art studio - Venezia
settembre 2022 “Ri-Nascita” Mostra d’arte Galleria DuePuntoZero - Bergamo
dicembre 2022 “Impronte d’arte” Mostra collettiva Galleria DuePuntoZero - Bergamo
Gennaio- giugno 2023 In esposizione a 1758 Venice Art Studio - San Polo,1758 Venezia
maggio/dicembre 2023 - “Seven” Internatiol Contemporary Art -Galleria DuePuntoZero - Bergamo
CONCORSI E PREMI:
maggio 2016 - “Premio Internaz. A.U.P.I. 2016 sez. Pittura (VI Premio con “Seminando”)
gennaio 2017 - “Nowart 2016” Mostra internaz. di arte contemporanea - Premio del pubblico
luglio 2018 - “Premio Arte 2018” Selezionato fra i cento artisti ammessi alla fase finale
giugno 2019 - “Art Prize 2019” San Miniato - Menzione speciale per “Aspirazioni sottosopra”
settembre 2019 - “Premio Lynx 2019” Ass. Sestante Trieste - Selezionato per i Saloni Regionali
giugno 2020 - “Premio Marchionni 2020” - Selezionato con “RED: Rosso è Differente” che nel 2022 entrerà a far parte della collezione dello Studio Psacaropulo casa-museo di Trieste
settembre 2021 - “Festival DeSidera” Ass. Sestante Trieste – Finalista con tre opere
luglio 2024 - “Premio Arte 2024” Selezionato fra i cento artisti ammessi alla fase finale
